본 인터뷰는 “장안(長安)의 퍼즈 록 ‘그 현장 정신’”이란 제목으로 올라온 퍼즈法玆와 진행한 인터뷰의 중국어 원문이다.

질문, 정리: 신현준 hyunjoon.shin@gmail.com

 

从左边开始铂洋 （鼓手 2010- ) ，嘉轩 （贝斯 2015–）, 马成 （吉他 2018-）, 刘鹏 （主唱/合成器 2010– ), 照片中没有2022年加入的李翀。

 

在法玆于 2023 年 10 月在首尔和釜山演出以及亚洲巡演之前，韩国资深评论家、圣公会大学教授申铉准要求接受采访。2019年10月，他在首尔的一家俱乐部第一次看到法玆的表演后就成为了粉丝，今年7月又来到香港EarHub和杭州西湖摇滚音乐节现场观看了法兹的表演。他向法玆提出了一些问题，目的是向韩国乐迷介绍法玆，法玆主唱刘鹏对此进行了回答。

申教授对西湖音乐节没有邀请韩国乐队、仁川Pentaport音乐节没有邀请中国乐队感到遗憾，并希望通过这次采访成为一个小小的机会，以增加未来韩中摇滚和独立音乐的交通 ，表达他的希望。 作为参考，申教授发来了英文采访问题，刘鹏用中文回答。 经过编辑，冯浛将问题翻译成中文。 这也是一个机会，让我们感受到这种复杂的翻译过程在“东亚”或者“亚洲” 是现实的。

 

2019 年 9 月与 Dead Buttons 在首尔朋克俱乐部 SHARP 举行的联合演出海报。

 

法兹的亚洲巡演将于2023年10月6日至10日前往新加坡、首尔、釜山和台北。表演 5 天中的 4 天。

 

1. 乐队组建

申铉准 自从你们发行直线条的后朋克专辑《谁会做奔跑的马》已经十年了，你觉得法兹现在处于乐队生涯的哪个部分？
吉他手马成似乎属于年轻一代。他在加入法兹之前有自己的其他乐队吗？

刘鹏 十几年间我们更换了一些成员，几个人长期一起做音乐不是容易的事，对音乐的热爱，想要更多奇妙的创造，使现在的我们越来越紧密，目前成员各方面很稳定
是的，大部分是因为音乐理念不合而更换成员。
马成是乐队最年轻的成员，他在北京迷笛音乐学校毕业后2017年回到西安，后来就加入我们了。 他之前的乐队解散了，但并不是因为加入我们 ：）

 

刘鹏在现场。摄影: Ahsan Lin。

 

2. 音乐

申铉准 在《带上我的眼睛》、《身体与想象的距离》《隼》这些作品中，鼓点跟随贝斯riff进入，紧接着吉他跟合成器旋律一起构建出复杂的声音图景，但整体却是用一种极简的方式。你们是如何集体合作创作的？会每个人各自相处自己的声音，还是刘鹏来分配？

刘鹏 我们是一起创作，大家都不确定的部分是我来分配段落。《Dead Sea》只是一张即兴的唱片，它听起来是特别的，是我们跟很多不同的音乐人一起完成的, 惘闻的谢玉岗, Which Park的王亞南, The White Tulips/麒麟三重奏/Cheesemind的陳振超, D.O.C. 的姜浩。陳振超生活在福建厦门,其他三支乐队都在辽宁大连。

 

 

第五张专辑 《折叠故事》(上, 2022). EP  《假水》(下, 2021).

 

3. 源流/风格

申铉准 专辑《折叠故事》听起来更像是欧美的乐队，更偏向德国和英国的感觉，尤其是《灯塔》这首歌。专辑介绍中有写道你们有把更多迷幻元素融入原有的后朋克中，能简单聊聊你们音乐中“迷幻”的部分吗？

刘鹏 后朋克更像我们的内核，在我们血液里流淌，虽然一直在变化着，Psychdelic是来自德国音乐的影响。
事实上这张专辑写的并没有我们想象中那样德国，但我们平时听大量德国的乐队，以及我们喜欢的很多乐队也受德国音乐的影响。但是你没猜错，We love Krautrock music。
事实上，我们没有太关心风格的东西。我们明年计划写一些偏硬核的歌。

 

4. 歌曲

申铉准 你们的歌曲中有主副歌的结构，不过副歌并不像通常意义上大家认为的“洗脑副歌”，而且你们的器乐总是比人声部分更抓耳。这是你们作为传统摇滚乐队，为了和商业流行音乐刻意区别开的一种创作方式吗？

刘鹏 是的，这几年写的歌，想更多突出器乐的部分，人声更像是辅助的声音。以后会写旋律突出的歌。我们写的都是自己喜欢的音乐，没有想过你说的这些。不同的时间，不同的状态，音乐只是一种记录手段

 

5. 歌词

申铉准 在过往采访中你曾说过《折叠故事》最初的名字是“二分之一人生”，能聊聊这张专辑的创作概念和歌词表达吗？《隼》这个意象又有什么解读吗？

刘鹏 讲述普通人的经历和成长，以及需要面对的和解决的事情，每个人都在寻找自己的Atman。 这是一个完整的故事。
“隼”我个人看象征着“正义”。 这首歌就像是能量的传递，这是一首战斗的歌，演出中我会和观众互动，有点像《七龙珠》的“元气弹”，不确定你知道这个吗。

 

《折叠故事》专辑电影在玉门、甘南、祁连、青海等多地拍摄。

 

6. 录音/排练

申铉准 我2020年曾去拜访过你们在地下室里的排练房，后来听说你们搬去了西安城墙附近的甜水井。这张专辑是在你们自己的排练房录音的吗？你们又是如何结识的制作人邓成龙和母带师Wouter Vlaeminck？听说你们还去了惘闻的工作室。
新专录音过程和你们2010年时期相比和杨海崧合作有什么区别吗？

刘鹏 那只是一个普通的排练房，不贵的。理想中的工作室地址还在寻找，我们赚的钱很愿意投入到音乐事业上。鼓的部分是在北京百花录音棚，其他的是在大连惘闻工作室，邓成龙是中国非常好的调音师+混音师，我们合作了一首单曲后，确定让他来做专辑的制作人。事实上，我们最近的几张唱片都在尝试跟不同的制作人合作，想看看有没有更多的可能性。 Wouter Vlaeminck是比利时人，他做的母带我们非常喜欢，最近他在跟Tortoise乐队工作。前面说了，我们想跟不同的制作人合作，首先我们自己也在变化。杨海崧帮了我们很多，我们一直都是好朋友。

 

7. 在地/城市

申铉准 关于西安独立摇滚，我听过70后的黑撒乐队，90后的白百乐队，也采访过他们，每一支都有有趣的故事。互联网时代之前你是如何发掘新音乐的？你又是如何在西安成为职业音乐的？

刘鹏 每个地方都有他的音乐历史，我们恰好在西安。我中学的时候听的最多的是“花儿”“新裤子”这些中国的乐队（通过杂志/磁带/CD，那会还没有网上听音乐的渠道），但很快我接触到西方摇滚乐（打口磁带/CD）。
对于每一件事专注的工作 总会有回报，我始终相信这点。我们也没有很厉害，一直保持学习/创造/思考，就这样一直做音乐。

 

2020年（上）和2023年（下）全国巡演海报。 2020年计划演出14场，2022年计划演出10场。 2020年许多演出被取消。

 

8. 亚洲/世代

申铉准 你年轻时会听哪些来自亚洲的音乐？我听说日本流行文化（音乐、漫画、动画等）对中国80后影响很大，你也在采访中提到了《龙珠》。你从日本流行文化中得到过创作灵感吗？
在一些南方系的中国90后独立乐队中，有很多音乐风格上更偏向日系或者台湾，对这类乐队你怎么看？

刘鹏 没有看法，任何时代都有它的特点。我们专注做好自己就行
当我十几岁的时候我听亚洲音乐历史没有很久，大概2-3年。日本流行文化让我了解到世界和中国以外的文化。但现在我听很多亚洲的音乐。关于九零后乐队没有看法，任何时代都有它的特点。我们专注做好自己就行。

 

2018年美国巡演期间在纽约曼哈顿。

 

9. 商业运作/巡演

申铉准 法兹2019年来到韩国的时候是与兵马司厂牌合作，现在你们由Space Circle Music来经纪运营。能聊聊你们的乐队运营方式变化吗？你们通常会如何制定巡演和演出计划？方便询问一下你们通过创作和表演原创音乐能获取足够的生活收入吗？

刘鹏 之前是兵马司帮我们发行唱片，后来我们希望自己拥有唱片的版权，所以我们独立运营了2年，随着发展需要我们和专业的经纪公司Space Circle Music开始合作, 公司在杭州市。商业方面我没觉得有什么不同，现在是互联网时代，城市我觉得没有那么重要，重要的是专业性规划和执行能力。
发行和巡演我们会提前一年准备，这是最重要的工作。海外巡演要看好的机会，如果我们遇到好的音乐节offer，会围绕它制定一个巡演，例如10月份的亚洲巡演，中国音乐节演出通常会提前3个月左右确定
当然，我们收入很稳定，可以持续做自己的音乐。

 

今年7月，在香港音乐节《Earhub》活动《All Ears Asia》（2023年7月2日），以及在日本与Domico联合演出《Big Romatic Live》（2023年7月25日）。

 

来韩国前的新加坡音乐节《Baybeats》演出（上）和台Legacy演出（下）的宣传海报。

 

10. 社会/政治

申铉准 这三四十年中国社会经历了巨变，你们音乐中是否反映了一定社会现实？
东亚各国关系从九十年代就更紧密了，不同亚洲国家的音乐人/乐迷在音乐现场中见到也会非常友好，但国家关系之间仍然存在紧张的因素。你们觉得在改善现状的过程中，音乐起到了怎样的角色？

刘鹏 1) 所有社会上我们看到的不公平的事情都会在音乐中表达。这不是愤怒，这是我们的责任
2) 目前我没有看到，我认为摇滚乐和上世纪比，影响越来越小了。现在已经没有像Rolling Stone , The Beatles, Nirvana , AC/DC这样真正的摇滚明星了

 

11. 韩国/距离

申铉准 1）法兹在韩国还没有打开知名度，你觉得自己音乐中哪个部分能吸引韩国乐迷？
2）你们知道哪些韩国乐队？想和哪些韩国乐队合作？

刘鹏 1) 我们 的“现场精神”。
2) Dead Buttons , JAMBINAI。我们喜欢可以见面合作的状态。 距离是个问题。

 

12. 周边

申铉准 你们在Zandari和釜山国际摇滚音乐节上会有特别的歌单安排吗？可以透露一些关于周边的信息吗？

刘鹏 我们演7首歌，它们写于2018–2022。 新改编的《时间隧道》现场可以听听看。
我们会带：黑胶、CD、磁带，我们有签售+合影，具体看音乐节的安排。 每天一个城市都在赶路。

 

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